

Сегодня Ирек работает художником-декоратором в районном Доме культуры. Пишет картины, организовывает художественные мастер-классы для детей и взрослых. Каким был творческий путь мастера, как все начиналось, и откуда интерес к искусству – обо всем этом мы поговорили с самим мастером.
Детство
- Рисовать я начал раньше, чем себя помню. Мама говорила, что первые мои рисунки были сделаны на ее обоях. И, наверно, мне за это прилетало.
Свою любовь к искусству Ирек связывает с талантами матери и деда по материнской линии. Мама вышивала наволочки для подушек, делала это профессионально и очень красиво. А дед был и столяром, и плотником, и вообще мастером на все руки. Вручную, в то время станки были редко у кого, дед вырезал наличники из дерева и сам обрабатывал их, а Ирек наблюдал. В возрасте 6-7 лет он и сам уже вырезал ножовкой разные игрушки, мастерил пистолеты, автоматы, машинки.
Родители всячески поддерживали творческие увлечения сына. Отец, возвращаясь из командировок, всегда старался привезти ему дефицитные в те времена кохиноровские карандаши, масляные краски, фломастеры и беличьи кисти, умел находить то, что вызывало восторг у Ирека. Он даже знакомил мальчика с известными художниками, в частности, однажды отвез его в мастерскую Бориса Домашникова, что стало для Ирека ярким и незабываемым событием в жизни. Художник Леонид Круль, который участвовал в оформлении фасада нашего ДК цветной мозаикой, также делился своими наставлениями с маленьким Иреком.
Учеба
- Потом я рисовал уже везде и всегда, даже на уроках в школе. По совету своей первой учительницы Маргариты Анваровны я пошел обучаться рисованию в Дом пионеров. Проучившись там четыре года, я поступил в детскую художественную школу.
Директор художественной школы Афзалов Рамиль Шайгарданович оказал значительное влияние на талантливого мальчика. Позже он отметил, что его ученик превзошел самого учителя. Кстати, во время обучения Ирека художественная школа располагалась как раз в здании ДК, где Ирек работает сейчас.
Занятия в художественной шко-ле Ирек посещал с удовольствием, учеба давалась легко, было интересно. Вместе с другом, Ильдаром Сагитовым, они частенько оставляли в учебном кабинете открытым окно и вечером забирались через него в класс и до поздней ночи занимались творчеством.
После окончания школы они с Ильдаром решили вместе продолжить обучение в Московском университете имени Строганова или в Санкт-Петербургском институте имени Репина. Но родители парней так далеко не отпустили, и было принято решение поступить на художественно-графический факультет Башкирского государственного педагогического института (сейчас БГПУ им. М. Акмуллы). О чем Ирек ни разу не пожалел. Учеба в институте дала прочные знания и помогла развиться таланту молодого художника.
Армия
После первого курса Ирека призвали в армию. Служил он на границе с ФРГ в ракетных войсках. Конечно, появление художника не осталось незамеченным ни бойцами, ни командирами – приходилось чертить планы боевых действий, рисовать агитационные плакаты, но самым, пожалуй, интересным был солдатский самиздат. Старослужащие заказывали молодому бойцу оформление дембельских альбомов, а взамен подкармливали его в солдатской чайной – конфеты, печенье, газированные напитки – такого разнообразия в Советах не было.
После двух лет срочной службы Иреку предложили остаться оформителем при клубе, но тянуло домой, на Родину. Он вернулся в институт и успешно завершил обучение. Диплом защитил по графике. Темой стал образ Шурале по одноименной поэме-сказке Габдуллы Тукая. Мифический персонаж позже займет центральное место в творчестве художника. Кстати, работы свои из фонда факультета худграфа Ирек забрал на свою первую персональную выставку в начале 90-х годов. И эти работы впоследствии пропали.
- Дурную картину красть не будут, - шутит мастер.
Где учился, там и пригодился
Вернувшись в Дюртюли после института, устроился в Дом пионеров, вести кружковую работу с детьми младшего и среднего школьного звена. Проработал год, затем ушел в художественную школу. Учительской зарплаты катастрофически не хватало. Ирек писал картины, сарафанное радио в маленьком городке быстро разнесло весть о талантливом художнике, работы продавались, но особых денег это всё же не приносило. Вместе с товарищами он начал заниматься шабашкой – делал евроремонт в квартирах. Потом была смена деятельности – работал на предприятиях района и на молзаводе, и в НГДУ. 16 лет проработал в Телепаново художником-оформителем.
По приглашению Мудариса Мусифуллина Ирек пришел работать в Дюртюлинский музей, где он смог заниматься и художественной деятельностью – в это время он организовал несколько своих персональных выставок, и педагогической – проводил мастер-классы для обучающихся художественной школы.
Через какое-то время его пригласили в районный Дом культуры, где он работает до сегодняшнего дня.
«Обаятельный Шурале»
К продолжению эпопеи с одноименным названием подтолкнул Ирека друг, с которым он учился в институте Фарит Галлямов. Как-то раз напомнивший ему об увлечении юности. Фарит нашел старые снимки, на которых запечатлен Ирек в процессе работы над образом Шурале. Эти фотографии помогли восстановить часть потерянных на первой выставке картин. Так родилась выставка «Обаятельный Шурале».
Шурале – лесной дух, который охраняет лес от браконьеров. В работах Ирека он предстает в разных образах – романтический, лукавый, задумчивый, влюбленный, где-то он хозяин леса, а где-то наивный и обидчивый как ребенок. Есть у него и подруга Шуралиха.
- При создании картин, меня посетила мысль, что если есть Шурале, значит должна быть и Шуралиха, у каждого должна быть семья, поэтому я решил продолжить работу над образами мамы, ребенка, бабушек и дедушек.
Забавный случай вспоминает художник, связанный с одной из работ о Шуралихе:
- Одна из посетительниц моей выставки, уроженка нашего города, которая сейчас живет в Петербурге, буквально выпросила картину с Шуралихой. Мол, хочу показать супругу, что бывают и такие женщины, и ему досталась не самая плохая. После такого довода картину, конечно, пришлось отдать.
Затем появились в работах шуралята – озорные, хулиганистые, смешные малыши. Пока папа с мамой на страже леса, маленьких шуралят нянькают бабушки и дедушки. Так, образ, навеянный национальной мифологией, позволил создать удивительный, сказочный мир Шурале.
Есть у Ирека и серия работ по башкирскому эпосу «Урал-батыр» – в которых главный герой изображен могучим богатырем, а Хомай предстает в образе белой лебеди, спасенной Уралом.
«АРТ-поддержка»
Проект «АРТ-поддержка» – «ZA наших» связал сотни представителей творческих профессий республики. В основе проекта – передвижная художественная выставка, плод творчества художников Башкирии.
В творчестве Ирека тема СВО тоже нашла свое отражение. Его двоюродный племянник был призван на СВО в первую волну мобилизации. Это произошло неожиданно для всех. Еще вечером они виделись на даче, а на следующее утро Ирек уже провожал его на войну. Через несколько дней на местном телевидении вышел сюжет об этих проводах, тогда с площадки районного ДК уехали сразу несколько автобусов с нашими земляками, и в кадре мелькнул его племянник в момент прощания со своей девушкой.
- Они стояли молча, обнявшись. Меня как будто пронзило в этот момент. Я поставил видео на паузу и начал рисовать. Так родилась первая работа. Потом я нарисовал его отца, своего братишку, он участник Чеченской кампании. Затем появилась картина «Работайте, братья!», где я изобразил солдат, среди которых и мой племянник. Они едут на грузовике на войну, а на его борту надпись с призывом главы республики: «Работайте, братья!». Кстати эта работа и еще одна, на которой изображен Радик Динахметов, наш земляк, участник СВО с позывным «Асян», сейчас выставлены в здании Госсобрания в Уфе. Следующей работой стал портрет моего дяди, участника боевых действий в Чехословакии. В картине «Преемственность поколений» я изобразил династию семьи Ахметовых, четыре поколения мужчин одной семьи стали участниками боевых действий разных лет.
Портрет родного деда, участника Великой Отечественной войны стал одной из самых первых работ Ирека на военную тему, еще задолго до СВО.
Работа в волонтерском штабе имени Минигали Шаймуратова является частью проекта «АРТ-поддержка». Ирек активно сотрудничает с социальными координаторами. Проводит мастер-классы для детей участников специальной военной операции, участвует в реализации программы «Акыллы бул». В начале нынешнего года Ирек с действующим участником специальной военной операции с позывным «Асян» встречался с жителями района в рамках программы «Пою во славу Отечества». Сегодня художник активно участвует в преображении волонтерского пространства, одну из стен штаба он украсил портретом генерала Минигали Шаймуратова.
Шарж
Все лето горожане и гости горо-да могли наблюдать по выходным на набережной реки Белая потрясающую атмосферу, которую создавали Ирек Асылгареев и музыкант Радик Салихов. И многим посчастливилось приобрести у художника шарж со своим изображением.
- Прежде чем нарисовать шарж, я всегда интересуюсь всё ли в порядке у человека с чувством юмора. И тем, кто не умеет смеяться над собой, делать шарж не советую. К шаржу люди относятся по-разному. Некоторые говорят: «Не обижусь», а по факту обижаются – кривое зеркало никто не любит. Но шарж – это просто добродушно-юмористическое изображение. Я могу, конечно, преувеличить какую-то яркую деталь во внешности, но вовсе не для того, чтобы обидеть.Шаржи начал рисовать еще в школе. Мы издавали стенгазету, и в ней я рисовал карикатуры на тех, кто плохо себя ведет и плохо учится. Это был больше воспитательный момент, и действенный, между прочим. Повторно попасть в стенгазету никто уже не хотел. Но и мне крепко доставалось, конечно. Потом рисовал шаржи в армии в дембельских альбомах на кальке, которую подкладывают между страницами. Солдатам это нравилось, мои альбомы этими рисунками сильно выделялись среди других.
КвАРТирник «У Саитыча»
- Идея возникла года 4 назад. Это была своеобразная работа по приобщению населения к искусству. На встречу приглашались творческие личности – художники, музыканты, писатели – и в уютной доброжелательной обстановке происходило неформальное общение, где гости могли поделиться мотивами творчества, своими мыслями, планами, жизненными историями и т.д.
Вообще, чтобы появился выпуск, должно совпасть несколько факторов – интересный персонаж, с которым мне будет легко разговаривать, и который согласится на съемку, нужно найти время и место для встречи – пока все факторы сходятся не всегда и выпусков не так много.
В первых съемках квартирника принимали участие обучающиеся художественной школы, которые во время съемки рисовали портрет моего гостя, и в конце передачи он выбирал наиболее понравившуюся ему работу. Иногда герои забирали все портреты, потому что дети старались и рисовали.
Героями передачи за время ее существования становились – Филюс Беркет, Азамат Гильманов, Радик Салихов, Радик Динахметов, Фарзана Гилязова, Мударис Мусифуллин и другие известные люди района.
Вдохновение
- Что вдохновляет на работу? Красота, люди, общение, признание таланта, востребованность, природа – почти всё. А мешают работать лень или сторонние дела и мысли.
Есть у Ирека мечта, открыть Дюртюлинскую художественную галерею, в которой могли бы выставлять свои работы все местные авторы, а их, оказывается, немало, только сидят они все по своим мастерским и мало кто о них знает.
- А художнику нужно признание, и нужно общение с другими авторами и со зрителем, - сетует мастер. - Во всех больших и малых городах есть такие галереи. И нашему городу она нужна! Художников нужно вывести из тени, музыканты выступают на концертах, поэты и писатели собираются на творческие вечера в библиотеках, и только нашему брату негде себя показать.
Мастер-классы
Сегодня Ирек проводит занятия по рисованию для желающих, даже для тех, кто никогда не держал в руках кисть, для взрослых и детей. В широких массах это называется арт-терапией, но сам художник называет это просто мастер-класс.
- В основном просят мастер-классы по мастихину. Это такая техника нанесения красок лопаткой. Работа, выполненная таким инструментом, получается текстурная, экспрессивная. Наверно, отсюда это сравнение с терапией, словно все эмоции выплескиваешь на полотно и освобождаешься от них.
Также пишет портреты на заказ. Признается, чтобы портрет получился хорошим нужно полюбить человека, полюбить его лицо, оно должно стать понятным, интересным художнику и тогда в портрете появятся те самые еле уловимые черты, которые делают работу живой.
Художник – кто он?
- Думаю, тот, кто может что-то сказать этому миру, даже если это маленькие зарисовки, эскизы, наброски. Нарисованы, написаны, отпечатаны. На клочках бумаги, картоне, даже салфетке. Не важно, когда и где они были нарисованы и написаны, важно, что они в себе несут идею, мысль, эмоции. Художник тоньше чувствует, больше видит и если ты способен это видение мира преобразовать в искусство и сделать мир понятным для окружающих, ты – художник.

